ALINA
TOWARNICKA
Dyplomantka Warszawskiej Szkoły Baletowej,
wieloletnia solistka Opery Krakowskiej,
pedagog i choreograf.
W Elita Dance Center odpowiada za rozwój
techniki klasycznej tancerzy, przygotowując
ich do rywalizacji w modernie, jazzie
oraz kategoriach baletowych.
BALET.
SCENA.
KARIERA.
Dyplomantka Warszawskiej Szkoły Baletowej,
od połowy lat siedemdziesiątych związana
zawodowo z krakowską sceną muzyczną
i baletową.
Występowała jako tancerka,
a następnie solistka w Krakowskim
Teatrze Muzycznym oraz Operze Krakowskiej.
Jako pierwsza tancerka wykonywała
główne partie w wielu spektaklach
baletowych.
W jej dorobku znalazły się między innymi
role w takich tytułach jak
„Królewna Śnieżka”, „Coppélia”,
„Kopciuszek”, „Carmen”,
„Anna Karenina” oraz
„Cudowny Mandaryn”.
Doświadczenie profesjonalnej sceny
stało się fundamentem jej późniejszej
pracy pedagogicznej i sposobu,
w jaki do dziś rozwija młodych tancerzy.
TANCERKA.
SOLISTKA.
SCENA.
Z Operą Krakowską była związana
przez znaczną część swojej kariery.
Występowała w repertuarze baletowym,
operowym i operetkowym.
Jej działalność z czasem wykroczyła
poza samą pracę sceniczną.
Pełniła również funkcję asystentki
choreografa i inspektora baletu.
W latach 2003–2006 była kierownikiem
Zespołu Baletowego, poznając teatr
zarówno z perspektywy artysty,
jak i osoby odpowiedzialnej za pracę
całego zespołu.
To doświadczenie do dziś wpływa
na jej sposób patrzenia na taniec:
jako połączenie techniki, dyscypliny,
muzyki, emocji i odpowiedzialności
za wspólny efekt sceniczny.
WIEDZA.
EMPATIA.
ROZWÓJ.
Od wielu lat jednym z najważniejszych
obszarów jej działalności jest praca
pedagogiczna i przekazywanie wiedzy
kolejnym pokoleniom tancerzy.
Jest pedagogiem wymagającym w kwestii
techniki i jakości ruchu, ale jednocześnie
niezwykle empatycznym i uważnym
na potrzeby młodego człowieka.
Zależy jej nie tylko na prawidłowym
wykonaniu ćwiczenia czy osiągnięciu wyniku.
Ważne jest zrozumienie ruchu,
świadomość własnego ciała
i stopniowe budowanie pewności siebie.
Uwielbia swoją pracę i kontakt
z młodymi tancerzami.
Ich rozwój, kolejne umiejętności
i sukcesy są dla niej ogromną
satysfakcją.
KLASYKA.
FUNDAMENT.
ROZWÓJ.
Z Elita Dance Center współpracuje
od 2017 roku, będąc ważną częścią
procesu szkoleniowego tancerzy,
przede wszystkim zawodników GAPSTEAM.
Prowadzi grupy i zajęcia z techniki
tańca klasycznego, które stanowią
jeden z fundamentów przygotowania
zawodników trenujących modern i jazz.
Klasyka rozwija ustawienie ciała,
pracę stóp, linie, koordynację,
obroty, skoki, stabilizację
oraz jakość i precyzję ruchu.
Dzięki temu wiedza wyniesiona
z profesjonalnej sceny baletowej
znajduje praktyczne zastosowanie
we współczesnym systemie szkolenia
młodych tancerzy Elity.
TECHNIKA.
JAKOŚĆ.
WYNIK.
W GAPSTEAM jej praca stanowi
ważny element przygotowania technicznego
tancerzy startujących przede wszystkim
w konkurencjach modern i jazz.
Regularna praca nad techniką klasyczną
pomaga zawodnikom budować bazę potrzebną
do coraz bardziej wymagających
choreografii, poprawiać jakość wykonania
oraz rozwijać świadomość własnego ciała.
Tancerze przygotowywani w tym systemie
zdobywają tytuły mistrzowskie,
medale i miejsca finałowe podczas
Mistrzostw Polski, Europy i Świata.
Technika klasyczna jest jednym
z ważnych elementów całego procesu
szkoleniowego, w którym poszczególni
trenerzy rozwijają różne obszary
młodego tancerza.
KLASYKA.
SCENA.
MEDALE.
Od kilku lat praca Aliny w Elicie
obejmuje również przygotowanie tancerzy
do bezpośredniej rywalizacji
w kategoriach tańca klasycznego
i baletu.
Pod jej kierunkiem zawodnicy rozwijają
technikę klasyczną, jakość ruchu
i przygotowanie sceniczne, które następnie
prezentują podczas najważniejszych
krajowych i międzynarodowych mistrzostw.
Ta praca przynosi znakomite rezultaty.
Tancerze Elity zdobywają w kategoriach
baletowych tytuły Mistrzów Polski,
Europy i Świata, a także miejsca
medalowe i finałowe.
Taniec klasyczny jest więc w Elicie
zarówno ważnym fundamentem przygotowania
zawodników modern i jazz, jak również
samodzielną konkurencją turniejową,
w której tancerze osiągają
międzynarodowe sukcesy.
MUZYKA.
RUCH.
EMOCJE.
Wieloletnia praca sceniczna
naturalnie połączyła się również
z działalnością choreograficzną.
Tworzyła choreografie do spektakli
baletowych, koncertów operetkowych,
koncertów dla dzieci oraz projektów
realizowanych ze studentami
Wydziału Wokalno-Aktorskiego
Akademii Muzycznej w Krakowie.
W latach 2005–2015 prowadziła
tam również zajęcia z tańca
i ruchu scenicznego.
Dzięki temu w pracy z młodymi
tancerzami patrzy szerzej niż
wyłącznie przez pryzmat techniki.
Liczy się dla niej również muzykalność,
obecność sceniczna, interpretacja
i świadome wykorzystanie ruchu.
EDUKACJA.
MŁODZIEŻ.
KLASYKA.
W latach 2010–2023 prowadziła
zajęcia z techniki tańca klasycznego
w klasach teatralno-tanecznych
XXX Liceum Ogólnokształcącego
w Krakowie.
Przez trzynaście lat pracowała
z kolejnymi rocznikami młodzieży,
rozwijając technikę, świadomość ciała
i przygotowanie sceniczne.
Wieloletnia obecność w edukacji
szkolnej uzupełnia jej doświadczenie
zdobywane na profesjonalnej scenie
i pokazuje, jak ważne miejsce
w jej zawodowym życiu zajmuje
praca z młodymi ludźmi.
SERCE.
EMPATIA.
ZWIERZĘTA.
Poza salą pozostaje osobą niezwykle
ciepłą i empatyczną. Te same cechy
można dostrzec w jej codziennej
pracy z tancerzami.
Taniec i praca z młodymi ludźmi
od lat są jednymi z jej największych
pasji. Uwielbia to, co robi,
a swoją wiedzę przekazuje
z ogromnym zaangażowaniem.
Ogromną sympatią darzy również zwierzęta,
a szczególne miejsce w jej sercu
zajmują psy.
